ХАРМЕНС ВАН РЕЙН REMBRANDT
1606-1669
Возвращение из расточительного сына
Соседний 1668. Холст, нефть. 262×205
Одни из вершин творческого потенциала великого художника Нидерландов картина «Возвращение из расточительного сына» рассматривают. Это было написано в прошлое десятилетие жизни владельца, когда это уже болело, старое и попросившее, ведущее полуголодное существование. Перед Rembrandt, к которому неоднократно обращаются заговору "расточительного сына" в графических работах. Как тема для рисуночного письма известная евангелистская притча, говоря как после длинного блуждания расточительный сын возвратился с не, осуществляется, надежды отцу, оставленному ею однажды, служили. Живописная поверхность ткани излучает тепло палитру Rembrandtesque буквально, мерцающую обработку света и числа подчеркивающих линий оттенка главных героев. В изображениях наклонного старика и этого коленопреклоненного сын живописец выражает самый сложный масштаб чувств: раскаяние и милосердие, безграничная любовь ребенку и горечи последнего просвещения. На картине «Возвращение из расточительного сына» психологический талант Rembrandt’s показало в полной мере, в конце концов в этом это приложило весь творческий опыт.
ЯН СТЕНЫ
(Поблизости 1626-1679)
Бездельники
Соседний 1660. Дерево, нефть. 39×30
Ян Стены — один из умных владельцев голландской живописи жанра XVII столетий. Тема забавы, развлечений и веселых сладких пирогов со сливками Стена, владельцу растительной сущности, была знакома, относительно любого к другому. Художник на картинах не стремится к психологическому анализу героев. Это представляет только, который может видеть, что любой входит в таверну, где был веселый сладкий пирог со сливками. В изображении, улыбаясь добродушные бездельники Стен представил себя. Он, как если бы приглашает зрителя снисходительно смеяться по этому и его жене Маргарет, которая является сладкими снами, не имея силы, чтобы изменить неудобное положение. Беспорядок, дающий дополнительную комедию ситуации всюду, доминирует: на кувшинах пола сломанной трубы, на переднем плане — большая обувь, у которой есть flied от ноги рулона хозяйки. Всю сцену к наименьшим деталям показывают с большой теплотой и юмором.
ПИТЕР ДЕ ХОХ
(1684 с 1629 послами)
Хозяйка и слуга
Соседний 1660. Холст, нефть. 53×42
Питер де Хох — один из умных представителей школы делфтской живописи, традиционное, какая темой изображения был интерьер. «Хозяйка и слуга» — образец голландского жанра, в ком все преимущества сконцентрированы школы делфтской. Де Хох со специальной любовью выписал все детали интерьера: каждый кирпич, точное наложение плитки пола, деревянной балюстрады и цветочного горшка с гвоздикой. Картина eulogises тихая жизнь в тихом, немного закрытый мир сильного и точного дома. Хозяйка тут же, она в скромном иске, на его усердии намекает наложение рукоделия в коленях. Найденный Хох и подчеркнутая красота по обычным предметам полируемый ведром, чтобы сиять в руках слуги, прозрачная, почти кружевная wattled корзина, буквально горящая на свету. Характеры ткани естественно и удобного чувства среди голландских жителей, они существуют в атмосфере тихой гармонии.
